يسم الله الرحمن الرحيم
تمهيد :
لأنّ كمّها هائل و من مختلف الأنواع و الأصناف، و يوجد منها الجديد و القديم، . يصعب عليّ أحيانا تحديد الأنيم المناسب لأتابعه . لذلك اضطر للاختيار على حسب الأستوديو . بعض الاستوديوهات تكون ذات خبرة وتجربة، تمكنّها من إنتاج انميات في المستوى، أما البعض الآخر، فتجد صبغة خاصّة في انمياته، و أسلوب معين يتّبعه في كل إنتاجاته . الاستوديوهات الجديدة هي الأخرى يمكن أن تحدث المفاجئة، وتنافس الكبار في اختصاصهم .
سأحاول أن أعرض من خلال هذا الموضوع و حسب الترتيب الأبجدي، مجموعة من الاستوديوهات العملاقة أو المميزة، وذلك من خلال عرض بعض المعلومات عنها، وأهم الأعمال التي قامت بانجازها، كما سأعمل بين الحين و الآخر على أخذ عيّنة من الأنيميات التي صنعت مجد وشهرة هذه الاستوديوهات، محاولة، اعطاء نظرة عامة عنها .
أشير فقط أنني قد بذلت كل ما بوسعي حتى أكون حيّادية في كل اختياراتي، و لكن مع الأسف ، تبقى النفس دائما أمّارة بالسّوء .
AIC : Anime International Company
أستوديو أنيم أسس سنة 1982 . يمتلك هذا الأستوديو مجموعة من الاستوديوهات الملحقة منها : AIC A.S.T.A الواقع في Nishitōkyō ، و الذي انشأ سنة 2003، و يضمّ 20 عاملا و AIC Spirits المفتتح في نفس السنة، و الذي يضم 30 عاملا.
أهم الاعمال التي تم اخراجها هي :
|
Ah ! My Goddess
Armitage III |
|
Autre Monde, Moi Qui Suis Là Maintenant (L') |
|
Bastard
Bamboo blade
Tokyo Majin Gakuen Kenpucho |
|
Blue Gender |
|
Ga-Rei -Zero- |
|
Girls Bravo
Gun X Sword |
|
Lain |
|
S.A Special A-Class |
|
Shin Tenchi Muyou ! |
|
Solty Rei |
|
Tenchi Muyou ! |
|
Tenchi Muyou ! GXP |
|
Tenchi Muyou ! Ryououki |
|
Tenchi Muyou ! Ryououki (1994) |
|
Tenchi Muyou ! Ryououki Daisanki |
|
Tokkô |
و كذا العديد من الـ OAV ، و الافلام.
" Ima, Soko ni Iru Boku "
" Now and then, here and there "
" Moi qui suis là maintenant " أو "Autre Monde "
"العالم الاخر"
هي سلسلة درامية بسيكولوجية لم تأخذ حقّها من الشهرة، تتكون من 13 حلقة ، أنتجها: Akitaro Daichi . يمكن للبطل أن يلخص رسالتها في عبارته " ما دامت هناك حياة فهنالك أمل"، أو من خلال الجملة التي يردّدها قبل كل حلقة:
« C'est parce que ces dix milliards d'années ont été si fragiles et si éphémères que je les chéris jusqu'à l'affliction... »
"ذلك لأن هذه العشر مليارات سنة كانت هشّة وسريعة، لذلك أحبها و أعتز بها إلى غاية الأسى"
( استعصى عليّ ترجمتها بشكل صحيح)
حتى و إن كانت الحلقة الأولى لا تظهر ذلك ، فان الأنيم من نوع الـ Seinen ، أي مخصص للكبار فقط ، تمّ إنتاجه في سنة 1999 ، و حدّدت سن مشاهدته في الـو. م. أ بـ 16 سنة، بباسطة لأنه انيم عنف.
هذا العنف لم يكن وليد الصدفة، بل هو من الآثار التي خلّفتها الحرب العالمية الثانية على نفسية المنتجين اليابان الذين تأثروا و اصطدموا بواقع الحرب التي لا ترحم ،و بالخصوص جيش الأطفال الذي أنشاه هتلر سنة 1944 بغرض الدفاع عن برلين.
العالم الأخر هو عالم فوضوي يسيطر عليه ديكتاتور مجنون " Hamdo " حيث لا سلطة إلاّ للغة الحرب، و حيث الماء هو المصدر الأول للجشع و الطّمع. أما الأطفال فيستغلّون ويعاملون بأبشع الطرق.
بإمكان هذه السلسلة أن تساعد كل من يعتقد أن الانيم ليس سوى قصص ساذجة لتسلية الصبيان، على تغيير رأيه، و مشاهدة الثلث الأول من القصة كاف لذلك. فباستثناء الحلقة الأولى من الانيم، ليست هنالك تقريبا أيّة مشاهد مرحة أو ظريفة، بل على العكس، الانيم سيصدمك بمقدار العنف الهائل: القتل، تعذيب الأطفال، الاغتصاب،.... العنف متوفر و موجود و لكنه ليس بالمجّان، و هذا ما يمكن استنتاجه بمرور الحلقات.
القصة الدرامية الرائعة تلزمها شخصيات صادقة ومعبرة، و هذا ما نلمسه بالفعل، فالبطل Shu يبقى الفتى الساذج، حتى وان كان يبدو على الدّوام صبيا مثاليا و الأهم من ذلك، مؤهّلا و ذو عزيمة. يجد نفسه مسجونا، معذبا ومعزولا ليعيش بالفعل عالما آخر و لكنه في الحقيقة ليس بعيدا عن واقعنا. الشخصيات مترابطة و متنوعة و تتطور مع أحداث القصة بريتم معقول و من دون أي فراغ قاتل.
ببساطة ، يبقى Now and then, here and there واحدا من الانميات النادرة، التي تعالج موضوع الحرب من زاوية إنسانية قد تكون قاسية و مرعبة، لذلك أذكّر و أقول: انمي محصور على فئة الراشدين.
Bones
بعد إنتاجه لثلاثة من الانميات التي لاقت نجاحا واسعا: Mobile Fighter G Gundam ، Vision d'Escaflowne و Cowboy Bebop ، و حتى يتمكن من أن يكون أكثر حرية في أعماله، قرر المنتج الشهير Masahiko Minami الانسحاب من أستوديو Sunrise ، رفقة اثنين من زملاءه، وهم: Hiroshi Ousaka و Toshihiro Kawamoto . حيث تعاون الجميع على خلق أستوديو جديد أسموه: bones ، وكان ذلك في أكتوبر من سنة 1998 ،ليتولى بعدها Masahiko Minami نفسه إدارته.
البداية كانت بإنتاج فيلم Vision d'Escaflowne سنة 2000، ثم فيلم : Cowboy Bebop - Knockin' on Heaven's Door ، كعمل مشترك مع أستوديو: Sunrise . لتكون الانطلاقة الحقيقية ستة 2002 بإنتاج السلسلة ذات الـ 26 حلقة: RahXephon .
في سنة 2003، أثبت الأستوديو وجوده ووزنه بطرح السلسلة الشهيرة: Fullmetal Alchemist ، التي لاقت شهرة عالمية واسعة و نجاحا كبيرا وملفتا. أهم الأعمال التي أبدعها هذا الأستوديو طوال مشواره هي:
-
Karakuri Kiden Hiwou Senki
-
Angelic Layer )Kidō Tenshi Angelic Layer)
-
RahXephon
-
Wolf's Rain
-
Scrapped princess
-
Fullmetal alchemist)Hagane no Renkinjutsushi)
-
Kurau: Phantom Memory
-
Kenran Butoh Sai: The Mars Daybreak
-
Eureka Seven (Koukyoushihen Eureka Seven)
-
Ouran High School Host Club
-
Jyu oh sei
-
Tenpō ibun ayakashi ayashi
-
Darker than black
-
The Skull Man
-
Soul Eater
-
Nijū-Mensō no Musume
-
و مؤخرا : Bōnen no Xamdou
-
أما في صنف الأفلام ، فكان أشهرها هو : Stranger, Mukou Hadan .
Fullmetal alchemis
كعادة الأعمال الناجحة، تحولت مانغا Hiromu Arakawa الى سلسلة تلفزيونية من 51 حلقة، عرفت رواجا عالميا واسعا، واعتبرت كواحدة من أفضل مسلسلات الانيم . الكيميائي المعدني يصنف ضمن الأنيميات التي تمزج الإثارة بالكوميديا . جو عاتم وسيناريو معقد، يعالج من خلاله الأنيم مجموعة من المواضيع الفلسفية العميقة : العلاقة بين الموت و الحياة، المعتقدات الدينية و تأثيرها على العلم، علاقة الإنسان بالطبيعة، وكذا علاقة العلم بالحروب . والأهم من كل هذا القدر و محاولة تغييره . تحصل الأنيم على المركز الثالث من أصل مائة في استفتاء مجلة Newtype سنة 2006 ، وعلى الجائزة الكبرى للأنيم مابين 2003 و 2004 . أذكر فقط أن بعض العلماء يصدق بوجود حجر الفلاسفة بل و يسعى لإثباته من خلال محاولة تحويل معدن إلى معدن آخر، لكنها تبقى في الأخير مجرد نظريات تتأرجح بين الخرافة و الواقع .
من المتوقع انطلاق بثّ الجزء الثاني من الأنيم، والذي يتبع أحداث المانغا، شهر أفريل من سنة 2009 .
Wolf's Rain
الأنيم يتكون من 26 حلقة و أربع OAV ، مستوحى من مانغا: Toshitsugu Iida .
Wolf's Rain واحد من الانيميات المعدودة التي تلقى نجاحا واسعا وشعبية كبيرة،و تكون فيها الشخصيات الرئيسية حيوانات.
في الحقيقة ما يلفت انتباهي في هذه السلسلة ليست هذه الحيوانات المتمثّلة في الذئاب، ولا القصة التي تبدو مثيرة للاهتمام، ولا حتى الشخصيات المتنوعة والمتعارضة في وجهة نظرها، قراراتها و طموحاتها، ولكن ما يثير اهتمامي هي أجواء الأنبم بحد ذاتها: عالم مستقبلي داكن، مليء بالاضطهاد، الظلم، التمييز العنصري، العبودية والمعيشة الصعبة،التي تدفع الشخصيات إلى السرقة وحتى إلى الغدر. أجواء تتكرر فيها عبارات: الشفقة، الافتخار بالنسب من عدمه و كذا مسألة البقاء ومحاولة الاندماج. كل هذه الأوضاع المأساوية يترجمها البطل الذي لا يفقد الأمل في محاولاته المستميتة للخروج منها، باحثا عن الملجأ و الملاذ، و المتمثل في الجنة(ليست الجنة التي نعرفها).
ببساطة الأنيم يبقى رائعا في نظر الكثيرين، بل و من أحسن مسلسلات الأنيم، و لكنه في نظر البعض الآخر، بعيد كل البعد على أن يكون أنيما متكاملا أوفي مستوى الكبار، فحتى وان كانت القصة جيدة، فان هنالك الكثير من النقائص و العيوب التي تتخلله، والتي تنقص من قيمته.
Stranger, Mukou Hadan
أعتذر بشدة، لكنني هنا لن أتصف بأية حيادية ، لأن الأمر بالنسبة لي يتعلّق بالمتربع على عرش أفضل أنيم قتالي، في انتظار ظهور منافس له.
في الحقيقة ليس لديّ الوقت للتعمّق في نقد القصة لأنها سياسية بالدرجة الأولى (العلاقة بين الصين و اليابان)، و تحاول أن تطرح نوعا ما، الوجه الحقيقي للساموراي الذي ليس بالضرورة أن يكون نبيلا( بالطبع لا أقصد البطل بل بقية الشخصيات) ،ولكن بالرغم من ذلك فإنها تبقى كلاسيكية من حيث شخصية البطل و......دعنا من هذا الآن. المهم هو أنه عندما يتعلق الأمر بالإثارة، فالفرجة مضمونة ومن المستوى العالي: لقطات السقوط و الدوران، النهوض و الالتفاف حول الخصم، الاستدارة المفاجئة و كذا العراك بالسيوف بكل ديناميكية و سيولة، كلها مشاهد تخلق معارك حية ، مرسومة بعناية و دقة، والأهم من كل هذا بأكبر قدر من الواقعية، تساعد على الاستمتاع بها موسيقى أقل ما يمكنني أن أقول عنها هو أنها رائعة.
الجرافيكس جيد، والشخصيات مرسومة بعناية، وحتى وإن كان هنالك بعض الإهمال في رسم الكثير من الشخصيات الثانوية، إلاّ أن ذلك لا يؤثر على المستوى العام للأنيم. و عندما أسمع بأن Stranger مرشح لنيل الأوسكار، فلن أتفاجأ أبدا بذلك.
Studio Gainax
أستوديو متخصص في أفلام و مسلسلات الأنييم. تم إنشاءه في 24 ديسمبر سنة 1984 ، لن أحكي لكم قصة الإنشاء هذه، لأنها حتى و إن كانت مهمة فإنها طويلة جدا و مملة. أذكر فقط أن اسم الأستوديو مشتق من لهجة محلية يابانية تسمى: unpaku hōgen ، يستعملها سكان مقاطعة: Shimane و Tottori ، حيث كلمة " Gaina " تعني: ضخم أو رائع. أما الهدف من زيادة حرف " X " إلى الاسم، فيبقى مجهولا.
أمر آخر، وهو أن أستوديو Gainax هو أول من أضاف كلمة " يتبع " في نهاية الحلقة ( tsudzuku باليابانية)، قلّده بعدها في ذلك الكثير من الاستوديوهات الاخرى،(هي تلك الرموز الغريبة التي كنا نراها على التلفاز في آخر الأنيم). أهم أعمال الاستوديو هي سلسلة: Nadia أو سرّ الماء الأزرق، أو الماسة الزرقاء حسب الدبلجة العربية، والتي لاقت نجاحا واسعا وتحصلت على الجائزة الشهيرة لمجلة Animage سنة 1990 .
في الحقيقة تتميز أغلب أنيميات هذا الأستوديو بطابع ماجن، لذلك لن أفصّل كثيرا في الحديث عنها، لكنني من المؤكد لن أنسى الاشارة الى: Neon Genesis Evangelion : هذه السلسلة من الـستة والعشرين حلقة، والمنتجة سنة 1995 حصدت الكثير من الجوائز و حققت نجاحا باهرا ليس في اليابان و حسب بل وفي كل أنحاء المعمورة.
مرّ الأستوديو بعدة مراحل، كان آخرها فترة طويلة من التقهقر و الركود، لم يخرجه منها سوى إنتاجه للأنيم: Tengen toppa Gurren Lagann سنة 2007 ،والذي أعاد للأستوديو الأمل في العودة إلى مستواه، وإرضاء جمهوره.
أهم أعمال الأستوديو هي:
-
Wings of Honneamise (1987)
-
Gunbuster (1988)
-
Nadia (1990)
-
Otaku no Video (1992)
-
Neon Genesis Evangelion (1995)
-
Love & Pop (1998)
-
His and Her Circumstances (1998)
-
Modern Love's Silliness (1999)
-
FLCL (2000)
-
Mahoromatic (2001)
-
Shiki-jitsu (2001)
-
Puchi Puri Yuushi (2002)
-
Magical Shopping Arcade Abenobashi (2002)
-
Melody of Oblivion (2004)
-
This Ugly and Beautiful World (2004)
-
Re: Cutie Honey (2004)
-
Gunbuster 2 (2004)
-
Neon Genesis Evangelion
Evangelion أو Shinseiki Evangelion والمعروفة عالميا تحت اسم: Neon Genesis Evangelion ، هي سلسلة تلفزيونية من 26 حلقة و فيلمين، عرضت في اليابان ما بين 1995 و 1996،عرفت نجاحا هائلا، وتمكنت من انتزاع إعجاب اليابانيين بشكل جنوني وغير مسبوق، وخير دليل على ذلك هو ردة الفعل التي رافقت عرض الحلقة الأخيرة وما قبلها من الانيم، والتي استقبلت بغضب عارم وسخط، ترجم بإرسال رسائل لقناة البث تحمل عبارات مثل " غير واضح"، "غير مفهوم" ، بل و وصل الأمر بالبعض إلى حد اتهام المنتجين بالخيانة. هذا ما دفع الأستوديو إلى إعادة كتابة الانيم ابتدءا من الحلقة 21 ، محدثين بعض التعديلات على السيناريو و القصة، و مستغلين الفرصة للتحضير لفيلمين، تضمن احدها الحلقتين الأخيرتين من الانيم.
هذا النجاح المذهل، و الإقبال الكبير على مشاهدة الانيم، يرجع إلى سببين رئيسيين. الأول هو نوعية التحريك العالية و مشاهد الإثارة و القتال الغير مسبوقة (في تلك الفترة طبعا) والتي تكون أحيانا دموية وعنيفة. أما السبب الثاني فيعود إلى القصة أو السيناريو، وما تضمنته من غموض و تعقيد، طارحة الكثير و الكثير من الأسئلة التي تبقى معلقة ومن دون أجوبة كافية.
عودة إلى التسمية و معناها، "Shin " باليابانية تعني:"جديد"، و "Seiki "تعني :"قرن"، أي أن معنى " Shinseiki " هو " القرن الجديد"، و é-van-gué-ri-one (هكذا تنطق)، هو النسخ الياباني للكلمة الغربية " Evangelion "، وعند دمج الكلمتين نتحصّل على : " Shin Seiki Evangelion "، لأن أحداث الانيم ببساطة، تجري في عالم مستقبلي يتميز بتكنولوجيا متطورة وذو طبيعة متوحشة.أما اضافة الكلمةالثانية (" évangile " تعني الانجيل")،فكان الهدف منها، الإشارة إلى أحد تلميحات الانيم الرئيسية، والمتمثلة في "الأديان ، فالسلسلة في الحقيقة، تبدو للوهلة الأولى مجرد انيم ميكانيك كلاسيكي، لكنها في الواقع غامرت بشكل خطير في خوض عوالم الاستبطان ، الفلسفة، المعتقدات و الأديان (المسيحية و اليهودية)، مستغلة فضول اليابانيين الذين يدين جلّهم بالديانة البوذية ويجهلون الكثيرعن باقي الديانات.
الاسم الثاني للأنيم " Neon Genesis Evangelion "، يوناني مائة بالمائة ويعني: " الانطلاقة الجديدة" (لا داعي للتفصيل).
الكتابة عن هذا الانيم الظّاهرة تحتاج إلى موضوع بأكمله ، لذلك سأتوقف هنا مشيرة فقط إلى أن الأنيم تحصّل على المركز الثاني من أصل مائة في استفتاء مجلة الأنيم Newtype لسنة 2006 .
Studio Ghibli
يبدو لي أن أحد الأعضاء قد سبق له مؤخرا وأن تكرّم بانجاز موضوع عن هذا الأستوديو، لذلك لا داعي لأن أعيد نفس العمل الذي قام به. أريد فقط أن أشير إلى أن Ghibli ، من أكثر استوديوهات الأنيم شهرة وشعبية،و له الكثير من العشّاق والمعجبين من مختلف الأجناس و الأعمار.
مجموعة صغيرة من الـ AMV يمكنها أن تعرّفك على عالم Ghibli الخاص للأفلام الطويلة:
Gonzo
Gonzo هو الآخر، أستوديو متخصص في إنتاج أفلام ومسلسلات الأنيم .
في سنة 1992 ، غادر المنتجون : Shōji Murahama ، Mahiro Maeda ، Hiroshi Yamaguchi و Shinji Higuchi أ ستوديو Gainax ،ليعملوا على خلق أستوديو جديد أسموه: " Gonzo " ، وهي كلمة ايطالية تعني: "أبله" أو "غبي". البداية كانت خلال التسعينيات بإنتاج مقاطع متحركة في بعض ألعاب الفيديو.تمّ بعدها في سنة 1996 افتتاح مؤسسة " Digimation K.K " المتخصصة في الـ CG (أسلوب من الفن، يتم فيه التلاعب بالرسومات عن طريق الحاسوب).
في سنة 1998، تم إنتاج أول عمل مستقل للأستوديو: Blue submarine n°6 والذي يتميز بالمزج بين الرسم التقليدي و الـ CG .أما في أفريل سنة 2000،فقد أكد الأستوديو استقلاليته التامة،و ذلك بانشاء مقره الخاص :
G.D.H (Gonzo Digimation Holdings) ،التي توكل إليها مهام تسيير و إدارة شؤون الأستوديو. نفس السنة كانت موعدا لإنتاج السلسلة التيليفزيونية Gate keepers ،تبعها في أفريل سنة 2002 دمج " Gonzo K.K " مع " Digimation K.K "، لينتج في الأخير: " Gonzo Digimation K.K " .
جرّب الاستوديو حظّه مع الأفلام بانتاج: " Origine " سنة 1996 ثم تبعه و في نفس السنة بـ: Brave story .
أما فيما يخص المسلسلات، فأهم الاعمال التي لاقت نجاحا فكانت: Last exile و Gankutsuou و الأعمال الأخرى هي:
2008
The Tower of Druaga: the Aegis of URUK
The Five Killers
Rosario + Vampire
2007
Dragonaut -The Resonance-
Romeo x Juliet
Bokurano
Kaze no Stigma
Seto no Hanayome
Afro Samurai
Getsumen to Heiki Mina
Tenshi Sairin
2006
Red Garden
Pumpkin Scissors
Welcome to the N.H.K
Garasu no Kantai
Witchblade
2005
SoltyRei
Black Cat
Densha Otoko Opening animation.
G.I. Joe: Sigma 6
Transformers: Cybertron
Basilisk
Speed Grapher
Trinity Blood
2004
Desert Punk
Gankutsuou
Samurai 7
Gantz
Burst Angel (Bakuretsu Tenshi)
Gravion Zwei
2003
Chrono Crusade
Peacemaker Kurogane
Kaleido Star
Last Exile
Gad Guard
2002
Kiddy Grade
Gravion
Saikano
Gatekeepers 21
Full Metal Panic!
2001
Final Fantasy: Unlimited
Hellsing
Vandread the Second Stage
Samurai Girl: Real Bout High School
2000
Vandread
Gate Keepers
Last Exile
بعد مرور عشر سنوات عن افتتاح أستوديو Gonzo ، قرر هذا الأخير الاحتفال بطريقته الخاصة، و ذلك بإنتاج أنيم يكون في مستوى الحدث، و يعطي نظرة ايجابية عن الأستوديو و عن إمكانياته. هكذا تمت ولادة السلسلة الشهيرة: Last Exile .
إذا سألت أي شخص : ما هي أول فكرة تخطر ببالك عند تذكّرك لهذا الأنيم؟ ، سيجيبك من دون تردد : الفضاء و لقطات التحليق الرائعة . بباسطة هذه الرو ع ة ناتجة عن حسن المزج بين الرسم الكلاسيكي و تقنيات الكومبيوتر، و التي خلقت معارك جوية جذابة و جميلة، ساعد على تميّزها، نوع التلوين و الجرافييكس اللّذان كانا جدّ مناسبين .
الكثير من عناوين الحلقات في هذا الأنيم مأخوذة من أسماء حركات في لعبة الشطرنج ، مثل : ZugZwang ( Isolated Pawn أو Sicilian Defense ) ، ساعدت على إعطاء نكهة سياسية للانيم، ببساطة ،لأن هذه اللعبة ترمز و تعدّ بمثابة رادار، للتّكهن بردّة الفعل، و مراقبة إستراتيجية و تحركّات الخصم، و قد عبّرت عنها في الانيم ،الشخصيات التي كانت متنوعة و تربطها علاقات متشابكة و معقدة .
القصة و إن كانت مثيرة لاهتمام، فإن السيناريو كان عكس ذلك، فالبداية مثلا كانت مملة وطويلة، ولا تسمح بتقدم حقيقي للأحداث، كما أن هنالك عدد ليس بالقليل من الحلقات التي تبدو من دون فائدة، ولا تشعرك سوى بالضجر، أما النهاية و التي جرت أحداثها في ثلاث حلقات، فقد كانت سريعة و غامضة، تترك انطباعا سيئا عن سلسلة كانت جيدة في أغلب الـ 26 حلقة .
في الأخير، يبقى الأنيم ، و بالرغم من بعض العيوب التي تشوبه، واحدا من الأنيميات التي لاقت نجاحا واسعا واستقبلت بالترحاب ،ليس فقط من قبل الجمهور، بل وأيضا النقاد .
Gankutsu-ô :
هي سلسلة تلفيزيونية من 24 حلقة، للمؤلف Mahiro Maeda ، بعد أن إستعان برواية DUMAS ALEXANDRE الأصلية: " Le comte de Monte Cristo " ، حيث قام باجراء بعض التعديلات عليها لإعطائها صبغة "مستقبلية- حديثة" جعلت هذا الأنيم يعد عملا مبتكر ا وأصليا.
عندما يتعلق الأمر بالرسوم فـ: Gankutsu-ô من دون أدنى شك انيم فريد من نوعه ، وهذا هو أكثر شيء يلفت الانتباه فيه، فكالعادة، و باستعمال تقنيات الحاسوب و كذا الرسم الكلاسيكي، يخيّل إليك أن الشخصيات مرسومة على القماش: ليس هنالك تلاعب لا بالظل ولا بتدرج الألوان. الديكور و الخلفية الاستثنائية لديهما القدرة على الغوص بك في قلب عالم غامض تتضّح ملامحه مع مرور الوقت.
المراهقة، الخيانة، الوهم، الانتقام وغيرها، هي أهم المحاور التي يعالجها الانيم، مستعينا بموسيقى باروكية-حديثة، تتناسب تماما مع الأحداث، وتعبر عن النفسية العميقة و المعقدة للشخصيات.
أعلم جيدا أنني إذا ما أخذت الترتيب الابجدي، فالأستوديو ليس في مكانه الصحيح، كما اعلم تمام المعرفة بأن العارفين و المطلّعين على مجال الإنتاج، يستغربون من اختياري له،لأنه ببساطة مجرد أستوديو جديد،وأعماله قليلة و محدودة، كما أنها تبقى متواضعة من حيث الجودة و المستوى.
كل هذا صحيح، فالاستوديو لا يزال حديثا و في بداية مشواره، و أعماله وحتى وان كانت قليلة إلاّ أنها ليست بالرديئة، وهي:
كما تعاون مع استوديوهات أخرى في انتاج: Night Wizard: THE ANIMATION (2007) ، و D.Gray-man (2007-2008) .
إذن لماذا يجد مكانا له في قائمتي هذه؟. السبب بسيط و واضح، و هو أنني اعتقد أن brains-base هو أفضل مثال عمّا تستطيع العزيمة و الموهبة فعله، فحتىّ بوجود ميزانية محدودة و ضئيلة، شلّة من المواهب الشابة التي لا تمتلك الخبرة الكافية، أثبتت للجميع أن الميدان ليس حكرا على القدامى، و أنه بالقليل من الاطّلاع و الكثير من الإرادة، يمكن منافسة الأعمال الكبيرة، بل و حتى تجاوزها، والدليل هو إخراج سلسلة من 13 حلقة و 03 OAV من إبداع الكاتب : Ryohgo Narita ، أسموها و بكل بساطة: "فــــوضــى"...
